动画短片合集《中国奇谭》于2023年1月1日起播出。在近年来日益高涨的动画观看热度下,创作者将几代人心中的中国故事,以具民族化的方式呈现在观众面前,获得了广泛的赞誉。
十位导演,八个故事,一同表达。《中国奇谭》由8个植根于中国传统文化的独立故事组成。从乡土叙事到唯美爱情,从生命母题到人性思考,《中国奇谭》以传统文化和东方哲学拓展着国漫的表达边界,而其中各自殊异的画风,无一不让人感受到中华文化奔涌向前的生命力和创造力。
值得关注的是,创作者将“生与死”“虚与实”“善与恶”等中国传统的哲学思想投射到作品中,展现出中国传统文化中对人生命题的思考。如在《小妖怪的夏天》剧中,将主角定位在了不名一文的小猪妖身上,其中失而复得的幸运感的背后,便是古人讲求的“祸兮福之所倚,福兮祸之所伏”。同时,在作品的叙事风格上,创作者也将中国传统美学与当代审美进行了巧妙的结合。如《鹅鹅鹅》剧中的意境化表达,人物与景物浑然一体,风格鲜明犀利。此外,默片电影中的插卡字幕暗示了人物内心的隐秘,第二人称的叙述方式有力地呈现了创作者对人物的批判立场。而台词声音的让位又让各种声音元素得到了彰显,无论是风声、鸟叫声、吞咽声、哈欠声还是各种音乐配器的鼓点声、节奏声,都为这个荒诞的故事平添了诡异、迷幻的色彩,丰富、拓展了观众的想象空间。
近年来,中国动画作品的崛起有目共睹,但有些作品在叙事和风格上借鉴和模仿的痕迹依然清晰可辨,以至于作品自身的特色不够鲜明。因此,《中国奇谈》的成功给我们带来以下启示:
第一,根植传统不是对传统文化中的符号进行脸谱化传播,从形式到内容的仿古式创作,只会限制中国动画的艺术创新,同时让其失去艺术魅力。只有提取传统文化的优秀基因,并与现代社会相适应,才能激发出中国优秀传统文化的魅力。只有坚持本土化的审美特征和视觉形象的可辨识性,并结合现代审美语境的趋向,才能打造属于本土的文化符号,确立中国动画的世界身份。第二,民族形式不是固定不变的,而是与时俱进的,既没有不变的文化,也没有不变的民族形式。走出中国动画的民族化表达之路,用动画语言讲好中国故事,用中国人的情感表达方式和审美体验与观众产生共鸣,使动画作品的形式与内容达到民族风格的统一,不仅需要在审美及哲学层面上对传统文化有更深的认知,更需要在心理上树立民族表达的自觉和自信。第三,“不模仿别人,不重复自己”,既坚持中国的,又创造世界的,才能在艺术创作的道路上推陈出新、与时俱进。