《美术学科知识》：呐喊

《呐喊》

基本信息：

《呐喊》是表现主义绘画的代表作品，由挪威画家爱德华·蒙克于1893年创作，共有四个版本，分别是：创作于1893年的第一个版本为蛋彩画；第二个版本为彩蜡画；第三个版本创作于1895年，为彩粉画；第四个版本为油画。

作品内容：

（1）背景：画作中的地点，是从厄克贝里山上俯视的奥斯陆峡湾。一天晚上，蒙克和两个朋友散步，路的一边是城市，另一边是峡湾，又累又病的蒙克停步朝峡湾那一边眺望，日落时分，云被染得血红，蒙克停靠在栏杆上，疲累难以言说，刹那间，一声刺耳的尖叫穿过天地间，实则仅响彻在蒙克的内心，蒙克停在那里不安的颤抖着，这样的恐怖与绝望，最终爆发为一种呐喊。

（2）内容：画作的主体是在血红色背景映衬下的一张带有极其痛苦表情的人物，包括奥斯陆峡湾在内的一切都扭曲着，充满着发抖的、血红的幻觉，让人感到恐惧，甚至有些恶心，但呐喊的并不是人物本身，而是周围的世界。蒙克在1895年版《呐喊》的底部印刷了一短德文：“我感受到一声剧烈的呐喊穿破自然”，其实这幅作品原本的名字为《自然的呐喊》。

艺术特点：

蒙克所用的颜色虽然与自然颜色的真实性是一致的，但在表现方式上却极度夸张，展现出了他自己的感受，画作里的线条扭曲，与桥的粗壮挺直形成鲜明对比，蒙克将画面中沉闷、焦虑并且孤独的情感，表现到了一种极致。

意义价值：

画作中，那张惊惧变形的面孔和强烈冲撞的色彩，一直被看作是现代人苦闷精神的象征，该作品成为了20世纪的经典“表情”，而蒙克的绘画，开启了欧洲表现主义艺术的序幕。